With his self-deprecating, dry and clever sense of humor, Seann Walsh is often called the king of observational comedy. He has the ability to see the humor in anything and everything, and can even turn the most tedious topics into high-quality comedy.

The English stand-up comedian has a skillful way of engaging his crowd, and his shows often have a conversation-like approach. You will probably feel like you are in the middle of a talk with your college friends, rather than being on a stand-up show.

Besides his unique stage presence, Walsh might be best known for his performances on shows like `Live at the Apollo` (BBC2), `8 Out of 10 Cats` (C4), `The Stand Up Sketch Show` (ITV2) and `The Jonathan Ross Show`. Oh, and of course, his podcast `What&rsquo;s Upset You Now`?, alongside with his co-host Paul McAffrey.

You might also have seen him on `Tonight at The London Palladium` and `Play to the Whistle` (both ITV), Netflix&rsquo;s `Flinch`, `Celebrity Juice` (ITV2), `Virtually Famous` (C4), `Hey Tracey!` (ITV2) and Comedy Central&rsquo;s `Comedians Solve World Problems`.

The comedian is now back with a new and critically acclaimed stand-up tour called `Back from The Bed`. He thought about sticking with the name `Same Again`, but says it felt somewhat triggering having the last few years fresh in mind. After all, `millions of decent people tragically lost their lives to TikTok`, as he claims.

Get your tickets today, and experience observational comedy at its best!

Ordinarie

Seann Walsh

Royal Republic - biography

Royal Republic are many things. Sweden&rsquo;s foremost masters of addictive rock&rsquo;n&rsquo;roll. Trained musicians with a killer instinct for a great hook. Voracious music nerds with appetites that span pop, garage rock, heavy metal, americana, hip-hop and just about everything in between. Cheerful hedonists who&rsquo;ll drink you under the table after shows and nail perfect four-part vocal harmonies on stage every night.

The world&rsquo;s most eclectic rock band? Quite possibly. Since meeting at the Malm&ouml; Academy Of Music in 2007 &ndash; before making their first global waves with hit singles Tommy Gun and Full Steam Spacemachine &ndash; Royal Republic have cultivated an &lsquo;anything goes&rsquo; spirit that flies in the face of genre labels. No boundaries, no limitations. They&rsquo;ll give you sugared up disco one minute, and tear your face off with a bludgeoning thrash assault the next.

Backstage their collective DJ sets mix the Beatles, Cannibal Corpse, Steely Dan and the Backstreet Boys without batting an eyelid. If guitarist Hannes Ireng&aring;rd is in charge you&rsquo;ll get Bob Dylan and Eminem. If bassist Jonas Alm&eacute;n is on the decks you&rsquo;ll get Mot&ouml;rhead. That&rsquo;s just the kind of band Royal Republic are.

&ldquo;That was always the motto in a way,&rdquo; singer/guitarist Adam Grahn explains. &ldquo;But also we change our motto with every album. It&rsquo;s always changing. I think that might be the core.&rdquo;

Having swapped their prospective music teacher, session guy and (in drummer Per Andreasson&rsquo;s case) symphony orchestra livelihoods for rock&rsquo;n&rsquo;roll, Royal Republic cut their teeth hurtling up and down Sweden in an old van, playing everywhere from ski cabins and empty youth clubs to awards shows alongside the likes of Biffy Clyro. All of which culminated with 2010 debut We Are The Royal, and the favourable attention of MTV and the charts.

From the beginning they&rsquo;ve fired from all cylinders. As anyone who&rsquo;s seen them live knows, there are no bookends in Royal Republic. Grahn might be the all-singing, moustache-twirling frontman, but charisma and king-sized chops are par for the course with all four of them. &ldquo;The band was never about being virtuosic,&rdquo; he reasons. &ldquo;It&rsquo;s more like being part of a machine. The sum is greater than its parts.&rdquo;

2012&rsquo;s Save The Nation was a comparatively moody, grungy change of pace and another chart hitter. It was also the unlikely birthplace of longtime acoustic favourite Addictive; immortalised on their Royal Republic &amp; The Nosebreakers record (essentially a countrified tribute to themselves), in an immaculately operatic, harmonised manner of which the Four Tenors and Monty Python would be proud.

&ldquo;I hated doing acoustic performances in the way I see a lot of rock bands do them,&rdquo; Adam explains, &ldquo;it&rsquo;s like &lsquo;ok, you peel away the guitars, cymbals and kick-ass settings and you&rsquo;re left with this slow, soulless fucking strumming, and it just bothered the hell out of me.&rdquo; The new, acoustic Addictive struck a chord with audiences and they&rsquo;ve been playing it ever since. &ldquo;But that&rsquo;s fine!&rdquo; Grahn beams. &ldquo;I love making people happy. It&rsquo;s the best thing I know. That&rsquo;s why [2010 hit] Underwear is still in the setlist as well. I fucking hate Underwear&hellip;&rdquo;

The real gear change, though, would be with 2016&rsquo;s game-raising Weekend Man. Suddenly, dressed in snappy suits and armed with irresistible weapons-grade boogies, they were embracing their diverse mix of influences without trying to please any purists. Punchy, charisma-laden favourites like Walk, When I See You Dance With Another and Baby were born. The ensuing tour was a &ldquo;giddy, blurry&rdquo; affair; all sweaty sold-out shows, late nights and good-natured excess.

2019&rsquo;s Club Majesty built on these foundations, and added a load of gleaming disco rock and sparkly jackets &ndash; bringing such glorious, not-guilty pleasures as Fireman &amp; Dancer, Anna-Leigh and Boomerang to their musical cocktail. Metalheads and pop lovers alike rejoiced on an incendiary run of shows that culminated with a 6,000-strong crowd at Hamburg&rsquo;s Sporthalle arena. It was rock&rsquo;n&rsquo;roll for the red carpet and the dance floor.

&ldquo;We play for the dance floor,&rdquo; Adam agrees, &ldquo;we play for the people that dance. We always had that groove.&rdquo; 

And not just groove. Whatever the record, when it comes to songwriting Royal Republic care about the little things. The sharpened edges, sweet spots and sprinkles of fairy dust that turn good songs into great songs. It&rsquo;s an effortless sound born out of relentlessly high standards. Club Majesty single Fireman &amp; Dancer &ndash; for which there were a grand total of 53 demo versions &ndash; is a case in point.

&ldquo;I&rsquo;m so fucking happy we didn&rsquo;t let that one go too soon,&rdquo; Adam sighs now, &ldquo;I cried when it was released. It felt like a million bucks. I don&rsquo;t know if it&rsquo;s poetry on any level, but the energy was there, and the good vibes, and the saxophone solo!&rdquo;

To really understand Royal Republic, it helps to go back to their roots. All of them grew up in households with hardcore music fans and eclectic record collections. Grahn&rsquo;s parents were musicians &ndash; with tastes spanning classic soul, the Beatles and Tom Petty &ndash; and his childhood was punctuated by weekends spent watching their gigs. But it was two Metallica concerts on TV that changed everything.

&ldquo;It was just so&hellip;&rdquo; he searches for the words, &ldquo;it&rsquo;s what I was lacking at the time, it was so fucking confident. I was watching these guys walking around spitting and shouting and screaming and it was just &lsquo;wow&rsquo;. I&rsquo;d always listened to music and heard music and played music, but how you look when you&rsquo;re doing it&hellip; I never really saw that before.&rdquo;

If there&rsquo;s one thing Royal Republic&rsquo;s shows don&rsquo;t lack, it&rsquo;s confidence. And even in their glitziest and shiniest moments, that raw, fearsome energy still comes out in all they do. It&rsquo;s this combination of balls-to-the-wall rock, precision-honed technique and tearaway fun that makes them one of rock&rsquo;n&rsquo;roll&rsquo;s most watchable acts.

Whoever you are, whatever your taste, Royal Republic welcome you with open arms. And whatever they do next, you can bet it&rsquo;ll be a hell of a ride...

Royal Republic

Julen enligt Timo &auml;r en musikalisk julresa bortom all bj&auml;llerklang. Kom in i v&auml;rmen n&auml;r Timo R&auml;is&auml;nen exploderar fram julens vackraste s&aring;nger och upplev magin n&auml;r falnad julnostalgi f&ouml;rvandlas till gl&auml;nsande popd&auml;ngor. Varmt v&auml;lkomna till ett julmys ut&ouml;ver det vanliga!&nbsp;

Julen enligt Timo g&ouml;r 18 f&ouml;rest&auml;llningar runt om i landet, bland annat p&aring; Stora Teatern i G&ouml;teborg och p&aring; S&ouml;dra Teatern i Stockholm. Om turn&eacute;n s&auml;ger han sj&auml;lv:

&raquo;Julen enligt Timo &auml;r en julkonsert som med sm&aring; medel &ouml;verraskar med variation och kvalitet. Jag har tagit alla bra juls&aring;nger och n&aring;gra d&aring;liga till sin spets i ett enkelt format med trio. Det blir inga specialeffekter, bara jag, tv&aring; musiker och ren och sk&auml;r julst&auml;mning. En julshow f&ouml;r folk som inte gillar julshower skulle man kunna s&auml;ga.&laquo;

&nbsp;

Julen enligt Timo

West of Eden&nbsp;bjuder in till keltiskt julfirande!

West of Eden tillsammans med Stans k&ouml;r!&nbsp;Irl&auml;ndsk och engelsk folkmusik st&aring;r i centrum n&auml;r&nbsp;Christmas&nbsp;Carols, sv&auml;ngigt l&aring;tspel, medeltida hymner och moderna klassiker som &raquo;Fairytale&nbsp;Of New York&laquo; blandas till en fantastisk och st&auml;mningsfull julkonsert.&nbsp;

West of Eden &auml;r utan tvekan ett av Sveriges fr&auml;msta folkrockband och har kallats f&ouml;r &raquo;The Best of Contemporary Folk&laquo; av Irish Music Magazine. De har genom &aring;ren byggt upp en trogen publik b&aring;de i Sverige och utomlands med ett h&ouml;gklassigt l&aring;tmaterial, ett alldeles eget folkmusikaliskt sound och som gr&auml;dden p&aring; moset s&aring;ngerskan Jenny Schaubs karakteristiska och uttrycksfulla r&ouml;st. 
 
P&aring; meritlistan st&aring;r samarbetat med medlemmar ur s&aring;v&auml;l&nbsp;The Chieftains,&nbsp;Mark Knopfler&rsquo;s band&nbsp;och&nbsp;Alison Krauss &amp; Union Station&nbsp;samt turn&eacute;er till bl.a. i England, Irland och &auml;nda bort till&nbsp;Kina.

Bandet har sl&auml;ppt 12 album genom &aring;ren och&nbsp;deras inspelningar av&nbsp;Celtic&nbsp;Christmas-konserterna samt f&ouml;rra &aring;rets julskiva &raquo;Next Stop Christmas&laquo; har hyllats stort i svensk och internationell press. &raquo;A masterpiece of&nbsp;Christmas&nbsp;Music&laquo; och &raquo;G&aring;shudsvarning&laquo; &auml;r bara n&aring;gra av omd&ouml;mena.

West of Eden &auml;r: 
Lars Broman: Fiol 
Martin Holmlund: Bas 
Ola Karlevo: Trummor, Bodhr&aacute;n 
Jenny Schaub: S&aring;ng, Dragspel, Tin Whistle 
Martin Schaub: S&aring;ng, Akustisk Gitarr, Piano 
Henning Sernhede:&nbsp;Elgitarr, Akustisk gitarr, Banjo

&nbsp;

Celtic Christmas

Efter att i tio &aring;r ha spelat sin hyllade enmanskomedi Suffl&ouml;ren p&aring; Dramaten hade Andreas T Olsson premi&auml;r f&ouml;r sin nyskrivna monolog p&aring; Oscarsteatern, h&ouml;sten 2022. Kulturb&auml;rarna &auml;r skriven i samma anda som Suffl&ouml;ren och precis som d&aring; har Andreas haft ett extra regi&ouml;ga, en V. I. S. (V&auml;n I Salongen). I Suffl&ouml;ren var det G&ouml;sta Ekman, i Kulturb&auml;rarna &auml;r det Claes Eriksson. 
 
Kulturb&auml;rarna har gjort stor succ&eacute; och spelat f&ouml;r fulla hus p&aring; Oscarsteatern i Stockholm samt p&aring; Lorensbergsteatern i G&ouml;teborg. Nu har du som missat denna superhyllade flermansmonolog &aring;ter igen m&ouml;jlighet att se Kulturb&auml;rarna n&auml;r den g&ouml;r ett kort g&auml;stspel p&aring; S&ouml;dra Teatern i mellandagarna 2023.&nbsp;

Recensioner:&nbsp; 
&rdquo;Andreas T Olsson &auml;ger i Kulturb&auml;rarna&rdquo;&nbsp;DN 
&rdquo;H&auml;rligt att f&aring; sola sig i Andreas T Olssons v&auml;rld&rdquo;&nbsp;SvD 
&rdquo;Ett skolexempel p&aring; hur teater ska spelas&rdquo;&nbsp;DN 
&rdquo;Det &auml;r en njutning att f&aring; uppleva&rdquo;&nbsp;<a href="http://teaterstockholm.se/">Teaterstockholm.se</a>

 
Det &auml;r sk&aring;despelarna, artisterna och f&ouml;rfattarna som syns, kl&auml;r helsidor i DN och f&aring;r vara stj&auml;rnor p&aring; slott. Men det &auml;r m&aring;nga fler som &auml;r med och b&auml;r kulturlivet. I denna f&ouml;rest&auml;llning &auml;r det personerna bakom och vid sidan om som har huvudrollen. M&ouml;t Kulturb&auml;rarna.

I garderoben under en p&aring;g&aring;ende f&ouml;rest&auml;llning m&ouml;ter vi Garderobi&auml;ren som anv&auml;nder garderoben som kostymf&ouml;rr&aring;d d&auml;r han l&aring;ter oss m&ouml;ta ett p&auml;rlband av sorglustiga existenser: den osynlige statisten, den nitiske autografj&auml;garen, l&auml;karen i salongen, museivakten som blir f&ouml;r&auml;lskad i en tavla, sk&aring;despelaren som spelar bj&ouml;rn p&aring; Skansen. F&ouml;r att n&auml;mna n&aring;gra.

&ndash; Tonen och tilltalet &auml;r detsamma, men Kulturb&auml;rarna &auml;r roligare. Och oroligare. Ambitionen var att skapa n&aring;got som sl&aring;r en bro mellan institution- och privatteatern. Jag &auml;lskar Publiken. Man f&aring;r g&auml;rna kalla mig publikfriare&hellip; Kulturb&auml;rarna &auml;r ett of&ouml;rblommerat k&auml;rleksbrev till publiken. Ytterst handlar f&ouml;rest&auml;llningen om dom. 
 
Andreas T Olsson

&nbsp;

KULTURBÄRARNA

S&auml;llskapet Par Bricole ger BELLMAN en opera i tre akter av Franz von Supp&eacute; Original libretto: Ludvig Held/Moritz West (1887)

Bellman &auml;r en l&auml;tt opera som hade premi&auml;r p&aring; Theater an der Wien 1887. Nu kan den tack vare S&auml;llskapet Par Bricole f&ouml;r f&ouml;rsta g&aring;ngen upplevas p&aring; svenska. Skalden Carl-Michael Bellman &auml;r operans hj&auml;lte, f&ouml;rlovad med den vackra sillhandlardottern Karin men har vid sidan om en aff&auml;r med Ulla, som h&auml;r &auml;r grevinna och &auml;lskarinna &aring;t Gustav III. Operan handlar &auml;ven om frihetstidens rivaliserande riksdagspartier M&ouml;ssorna och Hattarna. Handlingen &auml;r s&aring; osannolik att den m&aring;ste upplevas.

Svensk &ouml;vers&auml;ttning: Gunnar Wannborg&nbsp; 
Notskrivning: Olle Lindberg 
Regi: Henrik Mickos&nbsp;&nbsp;&nbsp; 
Produktion: Ulf Tiv&eacute;us 
Musikalisk ledning &amp; Dirigent: Ian Plaude&nbsp;&nbsp;&nbsp; 
Solister: Olof Lilja, Mimmi Rosendal Carlsson, Magnus Kyhle, Paula Hoffman, Eleonor Holm, Linn&eacute;a Kolstad m.fl.&nbsp; 
Orkester: Den Bacchanaliska Musiken 
K&ouml;rer ur Den Bacchanaliska K&ouml;ren&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 
&nbsp;

Bellman

Efter att ha er&ouml;vrat internationella scener med sitt unika konstn&auml;rsskap och experimentella musik, &auml;r COBRAH redo att bjuda b&aring;de G&ouml;teborg och Stockholm p&aring; minnesv&auml;rda konsertupplevelser i samband med sin Europaturn&eacute;. Den 26 januari kommer hon till Pustervik, f&ouml;ljt av en spelning p&aring; K&auml;gelbanan den 27 januari. Biljetter sl&auml;pps p&aring; fredag den 27 oktober klockan 10.00.

COBRAH&nbsp;uppt&auml;ckte fetischklubbscenen i samband med sin flytt fr&aring;n hemstaden G&ouml;teborg till Stockholm. K&auml;nslan av att ikl&auml; sig en svart latexdr&auml;kt och en &aring;tsittande korsett blev den kreativa katalysatorn f&ouml;r den banbrytande artisten COBRAH, som idag har en imponerande internationell musikkarri&auml;r och en fanskara v&auml;rlden &ouml;ver. Hon har blivit en ikon som inte bara levererar innovativ elektronisk musik, utan ocks&aring; utmanar normer och utforskar gr&auml;nser och kombinationer av genrer.

Med hits som den Grammis-nominerade &quot;GOOD PUSS,&quot; som har samlat &ouml;ver 25 miljoner str&ouml;mningar, samt hennes medverkan p&aring; hypnotiska &quot;MAMI&quot; fr&aring;n 2022, har COBRAH blivit en kraft att r&auml;kna med i musikv&auml;rlden. Nu &auml;r hon tillbaka med &quot;Succubus&quot; &ndash; en sjusp&aring;rig EP som sl&auml;pptes i oktober, inneh&aring;llandes l&aring;tar som &quot;FEMININE ENERGY&quot; och &quot;MANIC&quot;. Det &auml;r med dessa nyskapande l&aring;tar i bagaget som COBRAH nu ger sig ut p&aring; turn&eacute;. Publiken kan f&ouml;rv&auml;nta sig en visuell och ljudm&auml;ssig upplevelse ut&ouml;ver det vanliga.

COBRAH

Loney dear&nbsp;&aring;terkommer med sitt nionde studioalbum &quot;All Things Go&quot; den 19 januari 2024. En skiva om allting f&ouml;rg&auml;ngligt. V&auml;nner, generationer, och k&auml;restan. Skivan &quot;All things go&quot; firas med turn&eacute;premi&auml;r&nbsp;p&aring; S&ouml;dra Teatern Stockholm 8 februari!

Med sig p&aring; scen har Svan&auml;ngen marimbaisten Mattias St&aring;hl, kontrabasisten Josef Kallerdahl, och elektronikern&nbsp;Emanuel Lundgren.

Loney&nbsp;dear&nbsp;&auml;r s&aring;ngaren, l&aring;tskrivaren tillika m&aring;nginstrumentalisten&nbsp;Emil&nbsp;Svan&auml;ngens egenartade projekt, d&auml;r klassiskt l&aring;tskrivande m&ouml;ter det komplexa. Lika vid&ouml;ppet upplyftande som k&auml;nsligt och hj&auml;rtekrossande.&nbsp;Sj&auml;lvaste Peter Gabriel har utn&auml;mnt&nbsp;Emil till Europas svar p&aring;&nbsp;Brian&nbsp;Wilson, och&nbsp;han har beskrivits som &quot;en av de mest upplyftande, inspirerande och helande r&ouml;ster du n&aring;nsin kommer att f&aring; h&ouml;ra&quot; av The Sunday Times.

Loney dear

Brittisk indiefolk i opposition mot den hektiska v&auml;rlden. Charlie Cunningham l&aring;ter musiken och livet ta sin tid. Och nu kommer han till en av Stockholms vackraste livescener.&nbsp;

Nu, nu, nu. Snabbt, snabbare, snabbast. Det &auml;r tidens tempo. Den brittiske l&aring;thantverkaren Charlie Cunningham &auml;r n&aring;got av antitesen till denna melodi. Hans karri&auml;r har smugit sig fram, under radarn. Debuten l&auml;t v&auml;nta p&aring; sig och hans l&aring;tar v&auml;xer fram sakta men s&auml;kert &ndash; b&aring;de i produktionen och till sin komposition.

Det hela b&ouml;rjade med n&aring;gra EP-sl&auml;pp i mitten av 10-talet. Full&auml;ngdsdebuten sl&auml;pptes 2017, p&aring; den svenska labeln Dumont Dumont. Hans tredje full&auml;ngdaren &rdquo;Frame&rdquo; landade i v&aring;ras. Hans tilltal k&auml;nns igen, bitterljuva melodier som verkar komma utan anstr&auml;ngning. Och likheter med s&aring;dana som Bon Iver-medlemmen S. Careys solosatsning, kanadensaren Leif Vollebekk och Jos&eacute; Gonz&aacute;lez. Men han har ocks&aring; f&ouml;rdjupat uttrycket, klivit l&auml;ngre in i s&aring;dant som konstrock, jazz och nyklassicism.&nbsp;

&nbsp;

Charlie Cunningham

Grunden till den potenta h&auml;xbrygd av hip-hop, grime, pop och dansmusik som Frankie Stew &amp; Harvey Gunn gjort till sitt signum st&aring;r att finna i deras v&auml;nskap. Under deras n&auml;stan tio&aring;riga karri&auml;r har brittiska barndomsb&auml;stisarna Frankie och Harvey uteslutande arbetat med varandra och fr&aring;n sin luftt&auml;ta DIY-bubbla lyckats h&aring;lla musikindustrins f&ouml;rv&auml;ntningar p&aring; s&auml;kert avst&aring;nd. I st&auml;llet har duon i lugn och ro kultiverat sin lika m&aring;ngbottnade som drabbande hybrid och erbjudit en flyktv&auml;g fr&aring;n vardagen s&aring;v&auml;l som fr&aring;n de typiska produktionerna som dominerar England.

Tidigare i &aring;r sl&auml;ppte Frankie Stew &amp; Harvey Gunn det uppskrivna albumet &rsquo;The South&rsquo;s Got Something To Say&rsquo; och med den forts&auml;tter den beg&aring;vade duon sin t&aring;lmodiga kl&auml;ttring mot toppen alltmedan deras noggrant byggda diskografi blir b&auml;ttre och b&auml;ttre.

Den 11 februari kommer Brightons Frankie Stew &amp; Harvey Gunn till Kristallen (S&ouml;dra Teatern). Biljettsl&auml;pp fredag 22 september klockan 10.00.

Frankie Stew & Harvey Gunn

Mariah The Scientist &aring;ker ut p&aring; turn&eacute; &ndash; ett stopp i Sverige

Mariah The Scientist, den framst&aring;ende R&amp;B-artisten fr&aring;n Atlanta, har p&aring; bara fem &aring;r etablerat sig som en kraft inom musikv&auml;rlden. Med det senaste albumet, &quot;To Be Eaten Alive,&quot; tar hon lyssnarna med p&aring; en k&auml;nslom&auml;ssig och sonisk resa som speglar hennes djupa konstn&auml;rliga medvetande. Nu &auml;r Mariah The Scientist redo att ta sin musik till publiken genom To Be Eaten Alive Tour d&auml;r hon g&ouml;r ett stopp i Sverige f&ouml;r att inta K&auml;gelbanan i Stockholm den 11 februari 2024.&nbsp;Mariah The Scientist&#39;s resa &auml;r en osviklig ber&auml;ttelse om en artist som l&aring;ter sitt hj&auml;rta och sj&auml;l genomsyra varje ton, och turn&eacute;n blir ett tillf&auml;lle att uppleva detta live.

Biljettsl&auml;pp&nbsp;fredag 1 december 10:00

Mariah The Scientist&#39;s musikaliska resa b&ouml;rjade i barndomen, influerad av sin fars varierande musiksmaker. Trots att hon flyttade till NYC f&ouml;r att studera biologi vid St. John&#39;s University, kunde hon inte undertrycka sin passion f&ouml;r musiken. Efter att ha sl&auml;ppt EP:n To Die For p&aring; Soundcloud 2018 och byggt upp ett starkt rykte p&aring; campus, valde Mariah att f&ouml;lja sina dr&ouml;mmar ist&auml;llet f&ouml;r att &aring;terv&auml;nda till skolan. Ett &aring;r senare signerade hon ett miljonavtal med RCA Records och sl&auml;ppte tv&aring; full&auml;ngdsalbum, Master (2019) och Ry Ry World (2021), samt EP:n The Intermission (2022).

To Be Eaten Alive, hennes efterl&auml;ngtade album efter tv&aring; &aring;rs v&auml;ntan, reflekterar hennes inre medvetande och konstn&auml;rskap. Mariah ser musikskapande som att exploatera ens trauma och insisterar p&aring; att inf&ouml;rliva sitt eget DNA i varje l&aring;t. Albumet utforskar emotionellt utmanande &auml;mnen, fr&aring;n romantisk os&auml;kerhet i &quot;Bout Mine&quot; till l&auml;ngtan i &quot;77 Degrees&quot; med 21 Savage. Musikaliskt &auml;r To Be Eaten Alive hennes mest m&aring;ngsidiga sl&auml;pp hittills, med samarbeten som inkluderar Kaytranada och Young Thug, vilket visar hennes f&ouml;rm&aring;ga att smidigt navigera genom olika ljudlandskap.

Mariah The Scientist

Rapparen STOR kom efter sex &aring;r tillbaka med albumet&nbsp;&rdquo;&Ouml;ver broarna&rdquo; &ndash;&nbsp;en uppf&ouml;ljare till kritikerhyllade&nbsp;&rdquo;Under broarna&rdquo;. Det nya albumet, som sl&auml;pptes sommaren 2023, s&auml;ger han &auml;r sitt sista inom hiphop-genren. Det &auml;r med det i ryggen som STOR nu meddelar att han ger sig ut p&aring; turn&eacute; i februari 2024, med totalt fem stopp. Biljetterna &auml;r sl&auml;ppta via&nbsp;<a href="http://luger.se/">luger.se</a>!

I kontrast till hans tidigare platta har STORs fj&auml;rde album, &rdquo;&Ouml;ver broarna&rdquo;,&nbsp;ett ljusare tema d&auml;r lyssnaren f&aring;r ta del av hans v&auml;g mot att komma mer i kontakt med sin styrka, k&auml;rlek och inre kraft. Ett efterl&auml;ngtat bes&ouml;k till sin mormor i s&ouml;dra Chile f&ouml;rvandlades till en sju m&aring;nader l&aring;ng vistelse till f&ouml;ljd av pandemin. Med denna ofrivilliga paus och vad som d&auml;r och d&aring; liknande all v&auml;rldens tid till hands, v&auml;nde han tankarna in&aring;t. STOR st&auml;llde fr&aring;gor om sig sj&auml;lv och det liv han levt &ndash; n&aring;got som la sig till grund f&ouml;r de nya l&aring;tarna.

Albumets fokussp&aring;r&nbsp;&rdquo;Stora Bl&aring;&rdquo; ft. Thomas Stenstr&ouml;m och Ison &amp; Fille har nu n&aring;tt guld &ndash; en l&aring;t som kom till n&auml;r STOR stod p&aring; det heliga berget Apu Ausangate i Peru.&nbsp;&ldquo;Jag sj&ouml;ng f&ouml;rst &rdquo;Apu Ausangate l&auml;r mig hur man st&aring;r p&aring; moln&rdquo; eftersom berget &auml;r s&aring; h&ouml;gt &ouml;ver havet och nuddar molnen ibland. Tillsammans med Thomas och Ison &amp; Fille gjorde vi om den k&auml;nslan och fick fram budskapet att folk ska k&auml;nna sig lika starka och fyllda av hopp i livet som jag k&auml;nde n&auml;r jag var vid berget.&rdquo;

F&ouml;r att fira albumsl&auml;ppet beger sig STOR ut p&aring; turn&eacute; i februari 2024 och bes&ouml;ker fem st&auml;der i Sverige. &quot;&Ouml;ver broarna&quot; &auml;r ett album som inte f&aring;r missas live och markerar en ny era i STORs musikaliska karri&auml;r. L&aring;t er f&ouml;lja med p&aring; denna hoppfulla och tankev&auml;ckande resa genom ljudlandskapet hos en av Sveriges mest &auml;lskade artister. 
 
Turn&eacute;datum 2024 
1 februari&nbsp;&ndash;&nbsp;Kaf&eacute; De Luxe, V&auml;xj&ouml; 
2 februari &ndash; Mejeriet, Lund 
3 februari &ndash; Nefertiti, G&ouml;teborg 
17 februari &ndash; Platens Bar, Link&ouml;ping 
23 februari &ndash; K&auml;gelbanan, Stockholm

STOR

Faysa Idle &ndash; Allt som glimmar &auml;r inte guld: en poesishow om k&auml;rlek, sorg, g&auml;ngv&aring;ld och coming of age&rdquo;

N&auml;r den lika tragiska som brutala brottsv&aring;g som nu skakar Sverige ska f&ouml;rst&aring;s och analyseras g&ouml;rs det alltf&ouml;r ofta av m&auml;nniskor som betraktar de tragiska h&auml;ndelserna p&aring; ett s&auml;kert avst&aring;nd. Poeten och f&ouml;rfattaren till den hyllade boken &rdquo;Ett ord f&ouml;r blod&rdquo; Faysa Idle, sj&auml;lv uppv&auml;xt i Tensta med r&ouml;tter i Somalia, vet mer &auml;n de flesta vad det inneb&auml;r att drabbas av g&auml;ngv&aring;ldet. Hon har n&auml;mligen f&ouml;rlorat b&aring;de v&auml;nner och familjemedlemmar i det kallblodiga kriget. Med pennan som vapen och poesin som motst&aring;ndshandling mot alla de m&auml;n som f&ouml;rs&ouml;kt tysta henne l&aring;ter hon nu orden flyga fritt i hopp om att l&auml;ka b&aring;de sig sj&auml;lv och alla de kvinnor hon har runt omkring sig.

Med poesishowen &rdquo;Faysa Idle &ndash; Allt som glimmar &auml;r inte guld tar hon sin lika k&auml;nsloladdade som tankev&auml;ckande poesi till scenen, n&auml;rmare best&auml;mt till S&ouml;dra Teatern i Stockholm. Till sin hj&auml;lp har hon, f&ouml;rutom ett flertal andra starka r&ouml;ster som kommer att g&auml;sta, &auml;ven kreat&ouml;ren Ebba Lange som kommer tolka Faysas dikter i form av s&aring;v&auml;l stilla som r&ouml;rligt material. Det kommer att bli en omv&auml;lvande och drabbande resa d&auml;r Faysa Idle genom poesikonsten utforskar k&auml;rlek och sorg samt utmaningarna med att v&auml;xa upp i en milj&ouml; pr&auml;glad av motg&aring;ngar.

Biljetter sl&auml;pps 24e nov kl 10.00&nbsp; 
&nbsp;

&nbsp;

Faysa Idle

THE BIG SLEEP

De tv&aring; supergitarristerna Johan Walin och Sten Tempelmans nya projekt. Tillsammans har de kompat de flesta svenska artister, men st&aring;r nu p&aring; egna ben med gruppen The Big Sleep.

Det blir f&ouml;rst&aring;s mycket gitarr, men l&aring;tar fr&aring;n hela musikhimlen fr&aring;n 70-talet och fram&aring;t. Med tonvikt p&aring; det musikaliska arvet fr&aring;n grupper som Allman Brothers , Lynyrd Skynard m fl

&nbsp;

MIKAEL RICKFORS

Mikael har sj&auml;lv plockat fram sina favoritl&aring;tar fr&aring;n en mer &auml;n 50-&aring;rig karri&auml;r inom musiken, som han framf&ouml;r med fullt kompband. Det blir s&aring;v&auml;l l&aring;tar fr&aring;n Mickes solokarri&auml;r som fr&aring;n Grymlings och Hollies. Samt en hel del historier fr&aring;n &nbsp;hans n&auml;stintill ofattbara karri&auml;r i musikens tj&auml;nst.

Mikael Rickfors + The Big Sleep

Under l&ouml;rdagens s&auml;songspremi&auml;r av S&aring; Mycket B&auml;ttre gav Peg Parnevik oss sin tolkning av Ellen Krauss &rdquo;The Wedding&rdquo; som klev in p&aring; #18 p&aring; topplistan och kl&auml;ttrar f&ouml;r varje dag som g&aring;r. Pegs version, som heter &rdquo;B&auml;ttre Nu (The Wedding)&rdquo;, &auml;r en k&auml;nslosam k&auml;rleksf&ouml;rklaring till en framtida livspartner och ett bevis p&aring; Pegs skickliga textf&ouml;rfattande.

Under 2023 har Peg tagit klivet ut p&aring; de stora scenerna och landat i sin artistiska profil. I somras spelade hon bland annat p&aring; Lollapalooza i Stockholm och turnerade &ouml;ver hela Sverige. Men Peg g&ouml;r s&aring; mycket mer &auml;n att st&aring; p&aring; scenen och hennes textf&ouml;rfattande str&auml;cker sig utanf&ouml;r den egna musiken. Nyligen sl&auml;pptes l&aring;ten &rdquo;Julibarn&rdquo; med Newkid och Naod d&auml;r Peg &auml;r en av l&aring;tskrivarna.

Sedan debuten 2016 har Peg Parnevik kammat hem b&aring;de en Grammisnominering och P3 Guld-pris och hennes musik har streamats flera hundra miljoner g&aring;nger. Nu skriver hon musik p&aring; svenska och den f&ouml;rsta svenska singeln &rdquo;Misslyckad &amp; Hatad&rdquo; n&auml;rmar sig 5 miljoner streams.

Med full fokus p&aring; musiken, l&aring;tskrivandet och framf&ouml;r allt liveshowen vill nu Peg visa vem hon &auml;r, en g&aring;ng f&ouml;r alla. F&ouml;r att citera henne sj&auml;lv &rdquo;Kom till ett gig s&aring; ska jag visa er vad jag g&aring;r f&ouml;r.&rdquo;

&nbsp;

&nbsp;

Peg Parnevik

V&auml;lkommen till &#39;Dance The Night Away&#39; Proffsdansarna!&nbsp;

Sveriges mest beg&aring;vade dansprofiler k&auml;nda fr&aring;n &#39;Let&rsquo;s Dance&#39; samt vokalisten Linda Pritchard har &aring;ter igen g&aring;tt samman f&ouml;r att underh&aring;lla. Denna g&aring;ng med en f&auml;rgsprakande show ni sent kommer att gl&ouml;mma.&nbsp;

Se era favoritdansare i &#39;Dance The Night Away&#39; Proffsdansarna, en riktig &#39;feel good&#39; - show f&ouml;r hela familjen. Showen inneh&aring;ller glitz och glamour, dans och s&aring;ngnummer fyllda med energi, enast&aring;ende koreografi samt glittrande kostymer.

&lsquo;Dance The Night Away&rsquo; Proffsdansarna &auml;r skapad, regisserad och koreograferad av Jasmine Tak&aacute;cs och Aaron Brown. Showen inneh&aring;ller en rad olika dansstilar. Bevittna en romantisk &lsquo;Rumba&rsquo;, rykande het &#39;Samba&rsquo;, &lsquo;Cha Cha&rsquo; och &lsquo;Jive&lsquo; samt mycket mer. Kom och se era favoritdanser fr&aring;n TV live p&aring; scen.&nbsp;

Denna sp&auml;nnande line-up best&aring;r av Sveriges b&auml;sta dansprofiler fr&aring;n Sveriges mest folkk&auml;ra TV program: Senaste Let&rsquo;s Dance vinnaren Ines Stefanescu, Hugo Gustafsson, Ida Sund, Jasmine Tak&aacute;cs, Aaron Brown, Tove Villf&ouml;r, Tobias Bader och Hedvig L&ouml;fwall.&nbsp;

V&auml;lkomna p&aring; dansshow som aldrig f&ouml;rr fr&aring;n oss:&nbsp;Ines, Hugo, Ida, Jasmine, Linda, Aaron, Tove, Tobias och Hedvig&nbsp;till er.&nbsp;

F&ouml;rbered er p&aring; en magnifik kv&auml;ll -&nbsp;Kom och &#39;Dance The Night Away&#39; med oss.

Boka dina biljetter idag!&nbsp;

Dance The Night Away Proffsdansarna

Under en och en halv timme kommer jag inte att oroa mig f&ouml;r n&aring;gonting. Det &auml;r publiken och jag, min r&ouml;st och &aring;ttio&aring;tta tangenter. Just d&auml;r finns ingenting som &auml;r fel eller g&ouml;r ont. Det kommer bli ungef&auml;r som vanligt, allvarliga texter, melodramatiska sing-along-melodier och f&ouml;rmodligen flamsiga mellansnack vare sig jag vill eller inte.

 
Med b&aring;de fjol&aring;rsf&auml;rska albumet &rdquo;H&auml;r kommer vargen&rdquo; och S&aring; mycket b&auml;ttre-medverkan i bagaget kommer poplegenden Marit Bergman till S&ouml;dra Teatern den 8 mars f&ouml;r att spela musik fr&aring;n hela sin solokarri&auml;r som nu str&auml;cker sig &ouml;ver mer &auml;n tv&aring; decennier av k&auml;nslosam, ber&ouml;rande och angel&auml;gen popmusik. Solokonsert med flygel.

Marit Bergman

Thundermother firar 15 &aring;r av Rock&acute;n&acute;roll med v&aring;rturn&eacute; 2024! Mellan 2017 och 2021 n&aring;dde Thundermother otroliga framg&aring;ngar och etablerade sig som ett av de mest aktiva turnerande banden globalt. Med en imponerande meritlista av framg&aring;ngsrika turn&eacute;er v&auml;rlden &ouml;ver firar bandet 15 &aring;r som aktiva n&auml;sta &aring;r - och i samband med detta ger de sig ut p&aring; en elva stopp l&aring;ng turn&eacute; i Sverige och Danmark i v&aring;r.

Biljettsl&auml;pp fredag 24 november kl. 10.00.

Under de senaste &aring;ren har Thundermother inte bara er&ouml;vrat topplistorna med album som &quot;Heat Wave&quot;, &quot;Heatwave Deluxe Edition&quot; och &quot;Black &amp; Gold&quot; p&aring; AFM Records, utan har ocks&aring; tagit Rock&acute;n&acute;roll scenen med storm. Med &ouml;ver 2000 shower i bagaget, prisade som Sveriges b&auml;sta h&aring;rdrocksakt och bel&ouml;nade med dubbla silver Impala Award f&ouml;r deras framst&aring;ende prestationer har de krossat f&ouml;rv&auml;ntningar och skapat en od&ouml;dlig plats i Rock&acute;n&acute;roll-historien.

Nyligen sl&auml;ppte Thundermother sin senaste singel &quot;I Left My License In The Future&quot;. Och i samband med att bandet fira 15 &aring;r som aktiva n&auml;sta &aring;r ger de sig ut p&aring; en turn&eacute; i v&aring;r med premi&auml;r p&aring; N&ouml;jesfabriken i Karlstad den 23 februari. Dessutom har de med sig det sm&aring;l&auml;ndska bandet Str&ouml;m som support p&aring; alla stopp f&ouml;rutom K&ouml;penhamn.

Thundermother

Euskefeurat presenterar &rdquo;Det &auml;r aldrig f&ouml;r sent att ge upp&rdquo;

Repris p&aring; en uppskattad konsert som s&aring;lde slut i ett nafs n&auml;r den gavs p&aring; S&ouml;dran september 2022. M&aring;nga biljettl&ouml;sa och besvikna norrl&auml;nningar i exil hotade med upplopp, och kunde endast stillas med l&ouml;fte om att vi kommer tillbaka. Nu &auml;r det dags! 
 
N&aring;gon ny l&aring;t finns med, en del nygammalt och omarrangerat, men som vanligt f&aring;r ni &rdquo;gamla vanliga&rdquo; Euskefeurat, med allt vad det inneb&auml;r. Ni som vet, ni vet. Ni andra, lyckos er, vilken &ouml;verraskning ni ska f&aring;!

Euskefeurat &auml;r: Ronny Eriksson, Kenneth Berg, Dan Engman, Per Isaksson, Robert Lundberg, Bengt Ruthstr&ouml;m

Euskefeurat

Nour El&nbsp;Refai&nbsp;&auml;r en av Sveriges vassaste och mest pricks&auml;kra komiker, hon &auml;r &auml;ven en uppskattad manusf&ouml;rfattare, sk&aring;despelare, flitigt anlitad f&ouml;rel&auml;sare samt har en v&auml;ldigt omtyckt&nbsp;podd. Sammanfattningsvis; h&auml;r har ni v&auml;rldens b&auml;sta underh&aring;llare. Nu &auml;r det dags f&ouml;r Nour att bege sig ut p&aring; v&auml;garna igen med standupf&ouml;rest&auml;llningen&nbsp;Nour El&nbsp;Refai&nbsp;-&nbsp;s&auml;ger sk&auml;mt i ca 75 minuter.&nbsp;&nbsp;

Jag &auml;r s&aring; glad att f&aring; &aring;ka ut igen! Jag blev mamma, det st&ouml;rsta som h&auml;nt i hela v&auml;rlden, jag var mammaledig l&auml;nge och sen kom pandemin och jag kunde inte k&ouml;ra&nbsp;standup&nbsp;p&aring; &ouml;ver tv&aring; &aring;r! Men nu &auml;ntligen! S&aring; mycket inst&auml;ngda sk&auml;mt som &auml;ntligen ska f&aring; se ljuset. Kom!!&nbsp;h&auml;lsar Nour.&nbsp;

Nour El Refai

Med sin imponerande och unisont hyllade EP &rdquo;I Wish I Was Someone Else&rdquo; i ryggen meddelar Alba August att hon ger sig ut p&aring; en efterl&auml;ngtad Sverigeturn&eacute; under 2024.&nbsp;

N&auml;r Alba August, p&aring; en direkts&auml;nd Grammsigala, sj&ouml;ng hj&auml;rtat ur sig i sin gripande s&aring;ng &rsquo;Isabelle&rsquo; stod det klart: det h&auml;r &auml;r en person som inte t&auml;nkt h&aring;lla tillbaka k&auml;nslorna. Sk&aring;despelare eller inte, framtr&auml;dandet r&auml;tade ut alla eventuella fr&aring;getecken och f&ouml;rvandlade dem till utropstecken. Alba August tar sitt avstamp i det autentiska och ov&auml;ntade. &Ouml;ver drivande trummor och stora synthmattor sjunger hon ofiltrerat om ensamhet, &aring;ngest och l&auml;ngtan efter ljuset, och l&auml;mnar ingen ober&ouml;rd. &quot;I Wish I Was Someone Else&quot;, uppf&ouml;ljningen till hennes debutalbum &rdquo;I Still Hide&rdquo; bekr&auml;ftar hennes konstn&auml;rliga bredd och visar ett mod att ber&auml;tta historier som k&auml;nns.

&nbsp;

Alba August

Svenska stj&auml;rnskottet GERD sl&auml;pper sitt efterl&auml;ngtade debutalbum den 1 mars 
&ndash; d&auml;refter v&auml;ntar hennes f&ouml;rsta soloturn&eacute;!

Hittills i &aring;r har nykomlingen fr&aring;n Karlstad vunnit Framtiden Artist p&aring; P3 Guld, levererat en magisk konsert med Svenska Kammarorkestern f&ouml;ljt av upptr&auml;danden p&aring; Tysklands Ina&rsquo;s Nacht, Reeperbahn Festival och Late Night Berlin. Nu st&aring;r GERD redo att erbjuda den svenska publiken en of&ouml;rgl&ouml;mlig upplevelse genom m&ouml;rker och ljus under sin v&aring;rturn&eacute;.

Med debutalbumet Meet Me In The Blue som sl&auml;pps den 1 mars, kommer GERD att svepa &aring;skmoln &ouml;ver oss och ta oss ut p&aring; en k&auml;nslom&auml;ssig berg- och dalbana genom hennes musikaliska v&auml;rld. Den som n&auml;rvarar kommer att dras in i en v&auml;rld av kontraster, d&auml;r ljuset och skuggorna dansar i harmoni. Missa inte chansen att f&aring;nga GERD live n&auml;r hon trollbinder publiken med sitt unika sound och gripande r&ouml;st.

&nbsp;

Gerd

Australiska The Paper Kites tar sin m&ouml;rkr&ouml;da, gula och mylliga folkmusik till Sverige. 
I l&aring;ten &ldquo;Woodland&rdquo; beskriver den australiska folkmusik-kvintetten The Paper Kites (oavsiktligt) sitt sound:

&ldquo;Oh, we&#39;re building a home&nbsp; 
With the mud and the stones and the branches we bind 
We&#39;re all just searching for something 
Bigger than we&#39;re all able to find&rdquo;

Ett musikaliskt hem av lera, sten och grenar och ett s&ouml;kande efter n&aring;gonting mer. Enklare uttryckt, r&ouml;r sig deras sound i h&ouml;stens musikaliska f&auml;rgskala. Det &auml;r mysigt murrigt och jordigt. Varsamt gitarrplock och harmonisk st&auml;ms&aring;ng.

De har till&aring;tit sig att t&auml;nja p&aring; folkmusikens ramar. Men deras mjukt flytande uttryck st&aring;r alltid att k&auml;nna igen. Sj&auml;tte full&auml;ngdaren &ldquo;At the Roadhouse&rdquo; sl&auml;pptes 1 september. H&auml;r finns str&aring;k av countrysoul och gospel tolkat med den speciella smidighet som The Paper Kites har gjort till sitt signum.

L&aring;t er neds&auml;nkas i det bad av st&auml;mningsfull musikalitet och lenhet som v&auml;ntar K&auml;gelbanan i Stockholm.

The Paper Kites

Konserten arrangeras av FKP Scorpio.

Luke Combs, en av countryns hetaste artister, gav 49 Winchester sitt godk&auml;nnande n&auml;r han bar deras merch i somras. Kul f&ouml;r bandet, men s&aring;dana bekr&auml;ftelser beh&ouml;vs egentligen inte n&auml;r det kommer till denna Virginia-sextett. 49 Winchester talar f&ouml;r sig sj&auml;lvt. Och det &auml;r d&auml;rf&ouml;r deras egentillverkade mix av alt-country, americana och appalachisk folkmusik med heartland-k&auml;nsla blivit popul&auml;r s&aring; snabbt.

Gruppen &auml;r en del av den r&ouml;relse inom countryn som s&aring; att s&auml;ga &rdquo;tar det tillbaka&rdquo;. Tar ned countryn p&aring; jorden och ger den till folket. Bort fr&aring;n det tillgjorda gyckelspel som tyv&auml;rr ofta &auml;r det som kommer ur countrymusikens USA i allm&auml;nhet och Nashville i synnerhet.

49 Winchester

Ni har sett honom i &raquo;S&aring; ska det l&aring;ta&laquo; och 100-tals andra n&ouml;jesprogram. Skratta och njut av den unika kombon fantastisk s&aring;ngr&ouml;st och sjuka texter i Sveriges Roligaste Konsert. Hans l&aring;tar har streamats &ouml;ver 30 miljoner g&aring;nger!

P&aring; scen: Thomas J&auml;rvheden p&aring; s&aring;ng och gitarr samt en extra gitarrist

Thomas Järvheden

Att se Eldkvarn live l&auml;mnar ingen ober&ouml;rd. Man golvas av deras samspel och enorma utstr&aring;lning. Och som f&aring; andra har Plura skildrat k&auml;rleksrelationer s&aring; naket, varmt och s&aring;rbart. H&auml;nf&ouml;rda av Norrk&ouml;pingspublikens entusiasm efter vad som var t&auml;nkt vara bandets sista spelningar i somras samlar nu Eldkvarn trupperna igen inf&ouml;r en stor avskedsturn&eacute; och g&ouml;r sig redo att s&auml;ga farv&auml;l till sin publik i hela Sverige! Det &auml;r aldrig f&ouml;r sent att l&auml;gga av &ndash; vi ses!

Music/show